Musée Rath - Fondation Opale

Elles. Artistes aborigènes contemporaines – Musée Rath

Vanna Karamaounas
22 mars 2026

Le Musée Rath, Bérengère Primat et la Fondation Opale s’associent autour de l’exposition Elles. Artistes aborigènes contemporaines. Issues de la fondation Opale, soixante œuvres réalisées par des femmes y sont présentées jusqu’au 12 avril 2026.

Bérangère Primat inaugure la Fondation Opale en décembre 2018 en Suisse à Lens dans le Valais. Sa collection commence avec des œuvres des années 70.

C’est en 2022 que Bérangère Primat découvre, fascinée, les œuvres des artistes aborigènes dans une galerie parisienne. Elle part en Australie et découvre un monde nouveau et inattendu dans le désert auprès des communautés aborigènes. Cette expérience va la mener à constituer une collection de presque 2000 œuvres et réunissant près de 440 artistes aborigènes en l'espace de vingt ans. 

Bérangère Primat

Nganampa mantangka minyma tjukatu Tjukurpa ngaranyi alatjitu / La loi des Femmes est vivante sur nos terres / Women's law alive in our Country , 2018 Acrylique sur toile. Acrylic on canvas. 290 x 550 cm

L’art aborigène s’inscrit dans une continuité culturelle ininterrompue depuis plus de 65 000 ans, ce qui en fait la plus ancienne au monde. La culture aborigène est hétérogène, il existe 200 langues et cultures différentes. 

Jusqu’en 1967, les Aborigènes n’étaient pas reconnus par l’État australien : ils ne disposaient pas de passeports, ne pouvaient pas se déplacer librement et n’étaient pas considérés comme des citoyens. Leur rapport au déplacement relevait avant tout de leur lien à la nature et de leurs modes de vie traditionnels.

Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori (1924-2015)

Au début des années 1970, les hommes commencent à peindre, tandis que les femmes — épouses et filles — apportent leur aide. C’est ainsi que naît l’art contemporain aborigène avec le mouvement de Papunya. Bien que leur culture repose sur un principe d’égalité, les femmes ne commenceront à s’exprimer artistiquement qu’à partir des années 1990.

« Le temps du rêve » 

Patsy Lupunda Anguburra (1898-2000, peuple worrorra) réalise sa première peinture à près de 100 ans

Cet art évoque le rêve et la nature, célébrant tout ce qui compose leur territoire : récits spirituels, traditions et liens au vivant. Les œuvres présentées au Musée Rath s’ancrent dans un écosystème et participent à une démarche visant à honorer la mémoire des ancêtres à travers des formes narratives. Les couleurs y sont éclatantes et les supports multiples — bois, écorce, toile ou papier. À travers ces créations, les femmes artistes aborigènes d’Australie racontent leur terre, l’expriment avec la couleur, chantent en peignant.

« Toujours en lien avec les ciel »

Noŋgirrŋa Marawili (1939-2023), pigments naturels sur écorce

En 1997, Emily Kam Kngwarray représente l'Australie à la Biennale de Venise à titre posthume. Entre 1988 et 1996, elle peint entre 3000 et 5000 tableaux. 

Emily Kam Kngwarray et Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori, figures emblématiques de renommée internationale côtoient d’autres artistes aborigènes contemporaines dans cette exposition présentée au Musée Rath.

Emily Kam Kngwarray (1914-1996)

La fondation Opale est l’unique centre d’art contemporain dédié au rayonnement de l’art aborigène australien en Europe et est reconnue mondialement aujourd’hui pour être un des fonds d’art aborigène les plus important. 

Commissariat de l’exposition : Samuel Gross et Georges Petitjean, Fondation Opale.

 

 

Pratique : Musée Rath – Genève

https://www.artageneve.com/lieu/musees-fondations/musee-rath-mah

Du 11 décembre 2025 au 12 avril 2026

VISITE GUIDEE le 12 avril à 14h en compagnie d'une historienne d'art

Crédit photos ©L'Art A Genève - 2025